PROJECTEN

Blend In Festival 2023

Latin Folk Feest 2024

Een feestelijk evenement met live muziek, dans en Latijns-Amerikaanse eetcultuur

• Georganiseerd samen met Utrechtse diaspora-groepen
• Versterkt culturele trots en onderlinge verbinding

The Future is Now!

78011199_SC-Rio-de-Janeiro-RJ-18-07-2018Carlos-Trilha-tecladista.-FotoFernando-LemosAgencia

destaque-G

ViO_blendIn@DeHelling_23-05-23-9

the future is now copy

Een innovatief programma dat diverse artiesten en publieken samenbrengt door interculturele uitwisseling, creativiteit en innovatie in muziek.
Lancering: zomer 2025

Wat is het project?

The Future is Now! is een innovatieve, multidisciplinaire culturele productie die live muziek, visuele kunst en baanbrekende audiotechnologie samenbrengt. Het project verkent de toekomst van live performance en wordt momenteel ontwikkeld als pilot in samenwerking met verschillende locaties, waaronder een eerste concert in een kerk in Zeerijp. Een uitvoering in de nieuwe concertzaal van Concertlab in Utrecht staat in de planning.

Een ervaring van de toekomst

Met behulp van geavanceerde ruimtelijke audio-opstellingen en elektronische klankinstallaties wordt het publiek ondergedompeld in een volledig nieuwe luisterervaring. De voorstelling onderzoekt hoe muziek kan worden vormgegeven in een driedimensionale ruimte, waarbij geluid niet alleen hoorbaar maar ook voelbaar en bewegend wordt ervaren.

Artistieke visie

Geïnspireerd door elektronische pioniers als Vangelis, verkent het project de grenzen van muzikale expressie en zintuiglijke waarneming. Het combineert live performance met sound design, video-art en innovatieve klankprojecties, en nodigt het publiek uit tot reflectie op de rol van technologie in kunst en identiteit.

Voor wie?

Het project is bedoeld voor een nieuwsgierig en breed cultureel publiek — van liefhebbers van elektronische muziek tot nieuwsgierige jonge makers en studenten. De sfeer is visionair, experimenteel en toch toegankelijk.

Memory Project

Muzikaal performanceproject dat aandacht vraagt voor geheugenverlies en dementie, i.s.m. zorginstellingen en jonge artiesten.

Wat is het project?

The Memory Project is een audiovisuele live performance die zich richt op de werking van herinnering, persoonlijke identiteit en de impact van geheugenverlies. Het project verbindt muziek, beeld en technologie om het publiek te confronteren met de fragiele en gelaagde aard van menselijke herinnering — met specifieke aandacht voor dementie.

Achtergrond en urgentie

Volgens de Wereldgezondheidsorganisatie lijden wereldwijd meer dan 55 miljoen mensen aan dementie — een cijfer dat naar verwachting zal stijgen tot 78 miljoen in 2030. Deze realiteit raakt niet alleen individuen, maar hele families en gemeenschappen. Memory Project wil hier bewustwording rond creëren, door middel van kunst die raakt én uitnodigt tot gesprek.

Artistieke aanpak

Het project combineert geïmproviseerde jazz, geluidslandschappen, gesproken tekst en live visuele projecties. De performances worden vormgegeven in nauwe samenwerking met een live audio-engineer, waardoor geluid een performatief en expressief instrument op zich wordt. Het publiek wordt onderdeel van een klankwereld die voortdurend vervormt, herhaalt en verdwijnt — net als herinnering zelf.

Doelgroep en context

Memory Project is geschikt voor theaters, zorginstellingen, festivals en educatieve contexten. De voorstelling is toegankelijk en ontroerend, en richt zich zowel op kunstliefhebbers als op mensen die zelf of in hun omgeving met geheugenverlies te maken hebben.

Waar en wanneer?

De eerste uitvoeringen zijn gepland in kleine zalen, met de intentie om het project uit te breiden tot een grotere tournee. De voorstelling wordt voortdurend ontwikkeld en aangepast op basis van locatie en publiek.

The Sound of Guba

Een unieke voorstelling waarin jazz en Hongaarse volksmuziek samenkomen met poppenspel, dans en visuele projecties.

• Een muzikale en theatrale reis waarin jazz en Hongaarse volksmuziek ingenieus samenkomen
• Voorstelling met nieuwe composities, dans, poppenspel en video-installaties
• Verhaallijn gebaseerd op de Hongaarse Levensboom, met een jongen als mythische held
• Thema's: groei, liefde, strijd en de cirkel van het leven
• Geschikt voor een breed, cultureel divers publiek
• Muziek: Viktor Haraszti | Choreografie & poppenspel: David Pacsura & Márta Horváth
• Audiovisueel ontwerp: Viktor Haraszti & Balázs Szűcs

Wij werken projectmatig, vanuit pilots waarin we leren door te doen. We creëren projecten samen met makers, publiek en partners.

Onze werkwijze:

• Co-creatie
• Innovatief denken
• Disciplines verbinden: muziek, beeld, technologie
• Impactvol en inclusief ontwerp